李崇遠．臺灣弘報

傳統劇目《四郎探母》取材自《楊家將演義》，老生、旦角並重，四樑四柱齊全，自譚鑫培以來，各流派均有此戲，是演出頻率最高的戲碼，始終受人喜愛，每貼必滿，伶票皆常搬演。尤其〈坐宮〉一折，常單獨演出。

北京京劇院「唱響之旅」101年在臺北市中山堂演出的《探母》，〈坐宮〉由杜鎮傑飾楊延輝，打引子就吸引住目光，至「傷感人也」的「人」字愈拔愈高，悲涼意境突顯。四個「我好比」音低沉寬厚，處理得有層次變化。

鐵鏡公主王蓉蓉，一襲精綉牡丹白旗袍，襯托水鑽頭面胸針，戒指閃閃發亮，「夫妻們打坐在皇宮院」末二字翻高，引人注意。她的做表細膩講究，扮相雍容甜美，神似乃師張君秋春秋鼎盛時期。

這一折的唱念，觀眾幾乎倒背如流。兩位主角卻能在平凡處展現不凡，「四猜」的最後，公主唱「莫不是你思骨肉啊？」末字拖腔中氣足而長。四郎處理「都只為宋王爺在五台山還願」一句，其中「宋王爺」三字與眾不同，胡琴過門亦烘托精彩。鐵鏡聞知木易駙馬是楊四郎後，大吃一驚，一段西皮流水「聽他言」因嗓子嘹亮，起音甚高，節奏分明，當快不慢，當慢不拖。接唱快板「尊一聲駙馬爺」字字如顆粒般渾圓剔透。二人快板對口，銜接緊湊，情緒步步推高，公主唱「駙馬後宮巧改扮」末字耍了個小腔，走向下場門，回身，眼神一亮氣定神閒，十拿九穩，接唱西皮搖板「盜來了金鈚箭，你好出關」漂亮下場。杜鎮傑的楊四郎右手翻水袖，力道強勁，由肘及腕、由腕及手，力透水袖。唱快板「一見公主盜令箭……」「叫小番」之「番」字先頓再放，果然到位。經典唱段，各自表述，難怪戲諺有云：「十戲九不同。」

〈盜令〉蕭太后（王怡飾）出場，剛勁高亢頗見尚派風範。袍服右下襬末一個鈕扣未扣，或許是便於行走動作。

〈交令〉分別時，鐵鏡公主在「大鑼哭頭」後唱「駙馬爺呀」雙唇爆發力驚人。送走夫君，泫然欲泣，悲莫悲兮生別離。一輩子看戲的內行觀眾贊曰：「王蓉蓉這樣的演員，一世紀只有一位！」對她的評價之高，無人能及。

〈見弟〉一場，延輝四郎唱西皮搖板：「大吼一聲如雷震」底氣充沛，一音到底，痛快非常。

該院「九大頭牌」之著名李（多奎）派老旦趙葆秀，師從孫甫亭、孫振泉等名家，又得李金泉真傳，善於塑造人物，全場拭目以待，看她的〈見娘〉一場。亮相後，「宋王爺御駕征北塞」輔以王福隆的好琴，簡直炸窩！此一行當要求嗓音高亢、厚實，用本嗓與老生近似，然不等於老生，兼用少許青衣腔，講究韻味醇正。趙老旦可謂形神兼備、出色當行的人物，還致力於栽培後進，教出不少獨當一面的新秀。

〈見妻〉的四夫人（王盼飾）音色頗佳。

〈哭堂〉是一家人牽腸掛肚、難捨難分。母子分別時，佘太君（趙葆秀飾）唱散板：「我哭一聲延輝我的兒呀」真是一條穿雲裂帛的好嗓！

末場〈回令〉只覺團長王蓉蓉的嗓子耐唱耐聽，楊四郎苦苦哀告，唱「老太后啊」逐字拔高；公主動之以情，唱「老娘親啊」婉轉曲折，二人比中氣長。演蕭太后的王怡口齒清亮，字字分明。

整台戲看蓉蓉心滿意足，聽杜鎮傑大呼值得。場面也沒閒著，京胡演奏如走馬燈般，七上八下，也是戲迷津津樂道的話題。