緣 起 2016年9月22日－27日，國光劇團團長張育華、綜合企劃組組長吳如容、劇藝發展組趙心如、研究推廣科余翡苓一行赴日，與橫濱能樂堂館長中村雅之、三味線藝術家常磐津文字兵衛，洽談2018年共同製作暨演出事宜。雙方決定以明代《繡襦記》及日本舞踊演劇《汐汲》為題材。表演方式採融合崑曲與能劇的戲劇美學及文化;結合崑曲音樂與三味線音樂，新編《繡襦夢》。演出的內容分3段:1.傳統崑曲《繡襦記》〈打子〉;2.傳統日本能劇《汐汲》;3.新創編台日合製《繡襦夢》。這3段式的演出，要與所選故事《汐汲》的敘事手法和思想情感相符合。2017年8月31日雙方在台北駐日經濟文化代表處東京台灣文化中心舉行簽約儀式。
能劇《松風》 舞踊《汐汲》（Shiokumi）係以《松風》為基礎。故事描述日平安時代，平城天皇的孫子在原行平（Ariwara no Yukihire，818－893，唐憲宗元和13年－昭宗景祥2年）被流放到須磨（Suma，今兵庫縣神戶市），約有3年。松風和村雨兩姊妹在行平的身邊服侍，受到行平的寵愛。行平被赦回京都之後，不久就去世了。她們為繼母所逐，以海邊漁家女寂寞以終。她們雖然已成幽魂，但對行平的思念與日俱增，常常出現在須磨海邊。旅僧巡訪舊跡，來到一棵松樹下，遇到二女的幽靈，各道往日的愛情與怨艾，祈求僧侶代為解脫妄執，而得超度。松風將行平的烏帽子和狩衣（kariginu）抱在胸前，內心因繾綣的戀情而煎熬痛苦。松風穿戴行平的衣帽，瘋狂般的站起來，彷彿看到行平的身影就在眼前，直衝到松樹旁邊。村雨也大吃一驚，想要阻止她的姊姊。此時松風回想起行平所作的一首和歌:
今朝與妳離別，往那遙遠的因幡國，
我看到稻葉山的松樹，彷彿聽到妳說:「我在等你呢!」
是的，我立即回來擁抱妳。
松風對那棵樹呼喚行平的名字，她將她的相思化成舞蹈。有時靠着松樹懷念行平，有時繞着松樹嬉戲。當天空露出曙光時，松風與秋雨都不見蹤影，只剩下松樹的樹梢仍殘留着風聲。
交大教授楊永良稱:這首和歌收錄於《古今和歌集》。其中的「松樹」（matsu）與「等待」（ｍatsu）是雙關語。
夢幻能和舞台 能劇可分「夢幻能」和「現代能」兩種。前者，劇情是以幽魂為主角，墜入時空，緩緩敘述過往;後者，則是在現實時間進行，劇中人物全是現世人。兩者以「夢幻能」劇本為最多。《汐汲》屬「夢幻能」，其人物松風和場景都發生在角色死後的另一世界裏，烏帽子和狩衣被松風幻為在原行平的形象，「他們相遇，回憶前世的種種，對於自己，對於對方，都因此有了更深的理解」。國光劇團總監王安祈說到:「活着的時候沒有能在一起，死了以後，以靈魂的姿態相見，最後雖然還得分開，仍是一場空，但是在這個過程中，卻能對彼此，有了更加『幽深』的一層認識。」
能劇舞台的後台，稱「鏡間」，是屬於冥界的空間，而「本舞台」（主要舞台）是屬於現世。兩者之間由「橋掛」（悠長的通道）所連接。所有能劇的角色都是從另一個世界渡過「橋掛」來到這個世界，而所有發生在「本舞台」上的現世故事，都是過去的幽靈幻影。即使是現世的愛情，都是從死後的觀點來談論。能劇舞台的結構，在鬼魂走過「橋掛」要走入異世界，又依依不捨回到現實人間，表達愛戀、等待、不捨，最後靠精神力（佛或修行）克服內心的情欲。
新編《繡襦夢》 國光劇團與橫濱能樂堂合作新編《繡襦夢》，第1段為傳統崑曲《繡襦記》中的一折〈打子〉。述唐代官家子鄭元和奉父命赴京趕考，遇長安名妓李亞仙，一見鍾情。但錢財散盡，典當一空，連貼身書僮來興也賣了，被鴇母逐出妓院，流落唱蓮花落（輓歌）行乞度日。鄭儋進京述職，家人宗祿訪得元和淪為歌郎，將其領回家中。鄭儋氣憤兒子有辱家聲，舉杖責打，致令氣絕，棄於雪地。幸李亞仙搭救，脫下身上的繡襦（斗篷）為元和覆蓋，為其取暖。亞仙憐其遭遇，感其情深，離開青樓，將元和接回同住。後再剔目勸學，激發他發憤苦讀，元和終於考上了狀元。
第2段是舞踊《汐汲》，採用《松風》故事的主軸，主角為一漁家女。她與為官被貶的男仕邂逅相戀，其後，該男士出仕未歸，女主角在松樹下等待多年至死。藉由旅僧的對話，以及男士遺留的官帽與一襲衣裳，女男鬼魂得以相見，怨念解消，徘徊冥府的靈魂得以「度脫」。
第3段新編《繡襦夢》，修改了《繡襦記》大團圓的劇情，採用「夢幻能」的敘事方法與思想情感，讓鄭元和在垂暮之年回顧。鄭元和80歲彌留之際，睹及繡襦，與仍然年輕貌美亞仙的幽魂相見。「其實是亞仙繡襦的幻影，但在元和的眼裏，就是亞仙本人。」元和回憶、重現，回返當時，再會亞仙，重演一幕幕元和的少年歲月，對亞仙心醉神迷的深深愛戀。元和抱憾終生是光耀門楣後，亞仙不告而別。時光停滯在元和高中後，與亞仙一同赴任，在驛館巧遇鄭儋。鄭父說道:既已中試，前罪可免。元和一改怯懦，鼓起勇氣向父親溝通，終將說動之際，未察覺亞仙已離去。亞仙聽到元和與其父的對話，雖然鄭父已將接納她，但她不忍日後父子為她終身芥蒂，怕元和為難，決定留下繡襦，獨自離去。元和再次與亞仙的身影道別，長年累積的人生悲憾得以紓解，卻也喚不回隨歲月而逝的青春和真情，他獨自走入生命的結局。
新編3段式《繡襦夢》崑曲實驗劇，於本（107）年６月17日在日本橫濱能樂堂首演。9月8日－9日於台中的國家歌劇院及9月14日－16日在台北的台灣戲曲中心公開演出。用崑曲和能劇說出同一故事，「亡者追憶舊情，為情所困，靈魂相見，各自剖析內心，再離別，心靈得到安頓」，在音樂、舞蹈、表演的呈現，確有其難度，賴台日兩團藝術家的磨合、頓悟而融合，演出後頗受好評。
緣 起 2016年9月22日－27日，國光劇團團長張育華、綜合企劃組組長吳如容、劇藝發展組趙心如、研究推廣科余翡苓一行赴日，與橫濱能樂堂館長中村雅之、三味線藝術家常磐津文字兵衛，洽談2018年共同製作暨演出事宜。雙方決定以明代《繡襦記》及日本舞踊演劇《汐汲》為題材。表演方式採融合崑曲與能劇的戲劇美學及文化;結合崑曲音樂與三味線音樂，新編《繡襦夢》。演出的內容分3段:1.傳統崑曲《繡襦記》〈打子〉;2.傳統日本能劇《汐汲》;3.新創編台日合製《繡襦夢》。這3段式的演出，要與所選故事《汐汲》的敘事手法和思想情感相符合。2017年8月31日雙方在台北駐日經濟文化代表處東京台灣文化中心舉行簽約儀式。
能劇《松風》 舞踊《汐汲》（Shiokumi）係以《松風》為基礎。故事描述日平安時代，平城天皇的孫子在原行平（Ariwara no Yukihire，818－893，唐憲宗元和13年－昭宗景祥2年）被流放到須磨（Suma，今兵庫縣神戶市），約有3年。松風和村雨兩姊妹在行平的身邊服侍，受到行平的寵愛。行平被赦回京都之後，不久就去世了。她們為繼母所逐，以海邊漁家女寂寞以終。她們雖然已成幽魂，但對行平的思念與日俱增，常常出現在須磨海邊。旅僧巡訪舊跡，來到一棵松樹下，遇到二女的幽靈，各道往日的愛情與怨艾，祈求僧侶代為解脫妄執，而得超度。松風將行平的烏帽子和狩衣（kariginu）抱在胸前，內心因繾綣的戀情而煎熬痛苦。松風穿戴行平的衣帽，瘋狂般的站起來，彷彿看到行平的身影就在眼前，直衝到松樹旁邊。村雨也大吃一驚，想要阻止她的姊姊。此時松風回想起行平所作的一首和歌:
今朝與妳離別，往那遙遠的因幡國，
我看到稻葉山的松樹，彷彿聽到妳說:「我在等你呢!」
是的，我立即回來擁抱妳。
松風對那棵樹呼喚行平的名字，她將她的相思化成舞蹈。有時靠着松樹懷念行平，有時繞着松樹嬉戲。當天空露出曙光時，松風與秋雨都不見蹤影，只剩下松樹的樹梢仍殘留着風聲。
交大教授楊永良稱:這首和歌收錄於《古今和歌集》。其中的「松樹」（matsu）與「等待」（ｍatsu）是雙關語。
夢幻能和舞台 能劇可分「夢幻能」和「現代能」兩種。前者，劇情是以幽魂為主角，墜入時空，緩緩敘述過往;後者，則是在現實時間進行，劇中人物全是現世人。兩者以「夢幻能」劇本為最多。《汐汲》屬「夢幻能」，其人物松風和場景都發生在角色死後的另一世界裏，烏帽子和狩衣被松風幻為在原行平的形象，「他們相遇，回憶前世的種種，對於自己，對於對方，都因此有了更深的理解」。國光劇團總監王安祈說到:「活着的時候沒有能在一起，死了以後，以靈魂的姿態相見，最後雖然還得分開，仍是一場空，但是在這個過程中，卻能對彼此，有了更加『幽深』的一層認識。」
能劇舞台的後台，稱「鏡間」，是屬於冥界的空間，而「本舞台」（主要舞台）是屬於現世。兩者之間由「橋掛」（悠長的通道）所連接。所有能劇的角色都是從另一個世界渡過「橋掛」來到這個世界，而所有發生在「本舞台」上的現世故事，都是過去的幽靈幻影。即使是現世的愛情，都是從死後的觀點來談論。能劇舞台的結構，在鬼魂走過「橋掛」要走入異世界，又依依不捨回到現實人間，表達愛戀、等待、不捨，最後靠精神力（佛或修行）克服內心的情欲。
新編《繡襦夢》 國光劇團與橫濱能樂堂合作新編《繡襦夢》，第1段為傳統崑曲《繡襦記》中的一折〈打子〉。述唐代官家子鄭元和奉父命赴京趕考，遇長安名妓李亞仙，一見鍾情。但錢財散盡，典當一空，連貼身書僮來興也賣了，被鴇母逐出妓院，流落唱蓮花落（輓歌）行乞度日。鄭儋進京述職，家人宗祿訪得元和淪為歌郎，將其領回家中。鄭儋氣憤兒子有辱家聲，舉杖責打，致令氣絕，棄於雪地。幸李亞仙搭救，脫下身上的繡襦（斗篷）為元和覆蓋，為其取暖。亞仙憐其遭遇，感其情深，離開青樓，將元和接回同住。後再剔目勸學，激發他發憤苦讀，元和終於考上了狀元。
第2段是舞踊《汐汲》，採用《松風》故事的主軸，主角為一漁家女。她與為官被貶的男仕邂逅相戀，其後，該男士出仕未歸，女主角在松樹下等待多年至死。藉由旅僧的對話，以及男士遺留的官帽與一襲衣裳，女男鬼魂得以相見，怨念解消，徘徊冥府的靈魂得以「度脫」。
第3段新編《繡襦夢》，修改了《繡襦記》大團圓的劇情，採用「夢幻能」的敘事方法與思想情感，讓鄭元和在垂暮之年回顧。鄭元和80歲彌留之際，睹及繡襦，與仍然年輕貌美亞仙的幽魂相見。「其實是亞仙繡襦的幻影，但在元和的眼裏，就是亞仙本人。」元和回憶、重現，回返當時，再會亞仙，重演一幕幕元和的少年歲月，對亞仙心醉神迷的深深愛戀。元和抱憾終生是光耀門楣後，亞仙不告而別。時光停滯在元和高中後，與亞仙一同赴任，在驛館巧遇鄭儋。鄭父說道:既已中試，前罪可免。元和一改怯懦，鼓起勇氣向父親溝通，終將說動之際，未察覺亞仙已離去。亞仙聽到元和與其父的對話，雖然鄭父已將接納她，但她不忍日後父子為她終身芥蒂，怕元和為難，決定留下繡襦，獨自離去。元和再次與亞仙的身影道別，長年累積的人生悲憾得以紓解，卻也喚不回隨歲月而逝的青春和真情，他獨自走入生命的結局。
新編3段式《繡襦夢》崑曲實驗劇，於本（107）年６月17日在日本橫濱能樂堂首演。9月8日－9日於台中的國家歌劇院及9月14日－16日在台北的台灣戲曲中心公開演出。用崑曲和能劇說出同一故事，「亡者追憶舊情，為情所困，靈魂相見，各自剖析內心，再離別，心靈得到安頓」，在音樂、舞蹈、表演的呈現，確有其難度，賴台日兩團藝術家的磨合、頓悟而融合，演出後頗受好評。
留言列表
2017 (1)
