李崇遠．臺灣弘報

　　我們敬愛的革命先行者－－孫中山先生主張「推翻君主專制，建立民主共和」期能挽救中國之危亡。他先後領導十次革命，終於建立了亞洲第一個民主共和國，被全民尊為國父，永遠愛戴。

在舞台上搬演教忠教孝等倫理道德的國劇藝術，隨著時代的變遷，逐漸式微成小衆文化。除了政府支持的劇校、劇團，民間團體很難獨立辦戲演出，傳統藝術的優勢不再之下，竟然有人堅持不懈，投身傳統戲劇表演，那就是「當代傳奇劇場」的創辦人暨藝術總監吳興國先生。更令人欽佩的是他有感於傳統戲劇表演人才的培育薪傳刻不容緩，自2010年成立「傳奇學堂」，利用暑假招收曾受傳統戲劇訓練兩年以上的學員，在優秀的師資嚴格教導下，每日上午九時至晚間九時，不斷地練功、學戲、排戲。最令人意想不到的是全程免學費，還供餐，可申請住宿，經濟困難者更能獲得獎助金。

國光劇團成立20年了，從王安祈老師擔任藝術總監以來，致力於加強京劇的文學性與現代性，陸續成功地推出了許多膾炙人口、甚至一再搬演的劇目。今（2015）年暑假七、八兩月，在臺北市中正紀念堂演藝廳，別出心裁以「花漾20，談戀愛吧」為題，串聯起15齣傳統老戲，為炎炎夏日注入了年輕氣息和動人愛情。

呂洋飾王寶釧

天津京劇院正式組建於1995年8月。原由天津市京劇團（1956年成立)、天津京劇三團(1970年成立)合併為院團，2006年，天津京劇院被評為「國家重點京劇院團」，列為中國國家非物質文化遺產保護單位。

自從1993年政府開放京劇院團往來兩岸演出，作為文化交流環節以來，台灣傳大藝術公司總經理周敦仁，即引進天津京劇院團來台演出，屈指算來，今年應是第十二度蒞台演出。遙想當年津京院時驗團的青年演員們，都是二十出頭青春放閃年華，登台表演，尚須老一輩名角「傳」、「幫」、「帶」著演出，十年來碩壯成長，已是頂著「梅花」、「金獎」登台，成為檔期中堅，他們按照往年檔次，每年五、六月炎夏交替，來台做七天八場演出。2015五月上旬，天津京劇院院長王平率同副院長張壽和、藝術指導孫元喜、資深演員楊乃澎、鄧沐瑋、青年演員王艷、呂洋、凌珂等，在北市兩廳院交誼廳做了一場演出前記者說明會。

　　自上世紀九○年代開始，弘報以平面周刊創業，成為戲曲藝術訊息報導、專家劇評及戲迷、票友相互耕耘的文藝園地，曾經擁有大量讀者以及週刊傳閱。歷年來的年刊合訂本，按出版規定送入中央圖書館庫存典藏。

炎夏盛暑，不畏烈日，熱愛文學與戲曲的羣眾於2015年6月13日齊聚北市中山南路國家圖書館演講廳，專心聆賞這場以「中華傳統文化 臺灣再造」為題的「2015趨勢戲曲說演劇場」全場座無虛席，一位難求。

2015年5月5日晚間，辜公亮文教基金會的春季公演，由李寶春精演好老戲，推出骨子老戲《一捧雪》，又名《審頭刺湯》。在臺北市政府二樓親子廣場吸引了滿場長久以來在新舞台看戲的觀眾。

傳統戲劇受到時代潮流的衝擊，必須走向求新求變的途徑，方能符合瞬息萬變的現代思維和不同以往的價值觀以及歷史定位。

沈惠如、邢本寧、戴君芳幾位新世代的編導人才，在崑曲「牧羊記」、京劇「蘇武牧羊」的故事本末上，翻轉敘述重心，以李陵為主角，將一代名將在北伐匈奴的戰役中兵敗被俘，單于妻之以公主，苟活成了敗將戰俘。而他矢志效忠的漢武帝卻抄斬李氏滿門，自此李少卿的命運糾結了極大的反差。

相聲是以語言為主要表演手段的一種喜劇性藝術，最初流行於平、津地區。特點是寓莊於諧，也就是用輕鬆詼諧的形式表現嚴肅的主題，具有幽默多變、含蓄精練、即興誇張、明快犀利等特色。相聲前輩馬三立老先生說它是「情理之中 意料之外」真乃一語中的。

「一府二鹿三艋舺」反映出臺灣由南向北發展的歷史現象，臺北府城於清光緒五年（1879）開始建城，光緒十年（1884）完成，至今已有130年之久。為慶祝北市的興起及發展成今日國際化的大都市，由北市傳承劇坊和美國洛杉磯振興票房合辦的海內外京劇名票聯演於今（103）年11月9日在北市國軍文藝活動中心展開。文藝中心地處市中心，緊鄰商業繁華、娛樂鼎盛之西門鬧區，交通便利。當年的國劇專業表演團隊均在此輪檔演出，如今票友戲亦以在此登台為榮。

金秋送爽，2014年第四屆海派文化藝術節於11月帶來了四大劇團，分別是京劇、滬劇、越劇、和崑劇，盡展傳統與創新的上海戲曲風貌。臺北場之外，特別在9日、10日到臺中、高雄巡演《四郎探母》以饗戲迷。

2014年10月18日下午，秋高氣爽，國家圖書館舉辦了6場以「抒情與寫意」為題的講座。壓軸由臺大教授、國光藝術總監王安祈老師介紹崑曲《牡丹亭》，輔以名崑生溫宇航和國光劇團青衣名角陳美蘭的示範表演，滿座聽眾沉浸其中，享受了近三小時的視聽盛宴。